1970’lerde ahşap kasalı, köşeli hoparlörler yalnızca ses ekipmanı değil, yaşam alanlarının dikkat çeken parçalarıydı. JBL L100 ve Advent Loudspeaker gibi modeller, dönemin belirgin tasarım anlayışını güçlü akustik performansla bir araya getirdi.
Ahşap kabinler tasarımın yanı sıra sesi de etkiliyordu
Keskin hatlar, ahşabın doğal görünümü ve ön yüzü kaplayan şık ızgaralar, dönemin hoparlör tasarımını tanımlıyordu. Bu cihazlar bir köşeye gizlenmek yerine salonun görünür bir öğesi olarak konumlanıyordu.
Ahşap kasaların işlevi, iç bileşenleri korumakla sınırlı değildi; kabin yapısı sesin yayılımını da belirliyordu. Arkası açık tasarımlar daha berrak ve doğal bir ses sunarken kapalı kasalar, yüksek ses basıncı arayan dinleyicilere hitap ediyordu.
Dev hoparlör dizilerinden modern Bluetooth ürünlerine
Kutu biçimli hoparlörler, canlı müzik etkinlikleri için büyük ses sistemlerinin kurulmasına da imkân verdi. Grateful Dead’in 1974 konserlerinde kullandığı “Wall of Sound”, bunun öne çıkan örneklerinden biriydi. Sistemde 640 hoparlör bulunuyordu; bunların 604’ü JBL tarafından üretilmişti. Düzenek, 48 adet 600 vatlık McIntosh MC-2300 amfiyle çalıştırılıyordu.
Teknolojideki ilerlemeyle akustik tasarım ilkeleri de değişti. JBL gibi büyük üreticiler suya dayanıklı, silindir biçimli Bluetooth ürünlere yönelirken üst segment markalar lüks malzemelerle farklılaşmaya çalışıyor. Bilgisayar destekli tasarım yazılımları, gelişmiş üretim hatları ve modern malzemeler, geleneksel kutu biçiminin dışına çıkmayı kolaylaştırdı.
1970’lerde de sıra dışı tasarımlar vardı
Köşeli modellerin yaygın olduğu dönemde farklı biçimler deneyen tasarımlar da ortaya çıktı. Özel bir çerçeveye asılan Garrard XPP 15 ile ince kare gövdesinde beş yollu sistem sunan Dahlquist DQ10, dönemin alışılmış çizgisinden ayrılan örnekler arasındaydı.
